Pour créer une maison qui présente un décor distinctif, il est essentiel de créer une pièce qui reflète votre personnalité et votre style. Les peintures murales modernes peuvent ajouter de la couleur, de la texture et des dimensions à n’importe quel espace tout en exprimant vos préférences, en faisant une déclaration politique ou en présentant simplement une pièce qui vous attire. Les œuvres peuvent être colorées, neutres, métalliques ou une combinaison de ces éléments. Lorsque vous choisissez une œuvre d'art mural moderne, vous devez avant tout vous connecter à un niveau et, deuxièmement, disposer d'un espace où la pièce fonctionnera.
Si l’objectif est d’ajouter de la couleur, il ya beaucoup de choix lorsqu’on envisage des œuvres d’art mural modernes - votre seule limite sera votre budget! Une pièce brillante comme cette œuvre graphique est à la fois stimulante et rétro. La toile texturée ajoute une touche de profondeur supplémentaire à la pièce et lui permet de se démarquer. C'est une pièce audacieuse qui fera une déclaration sur n'importe quel mur.
Colorée et complexe, cette œuvre de Jannis Varelas de la Breeder Gallery est polyvalente grâce à la variété de couleurs utilisées. Les œuvres de l’artiste «cartographient un système maximaliste qui enregistre et façonne la notion d’absentéisme». Ses teintes vives et ses traits audacieux sont parfaits comme pièce maîtresse d’un mur blanc, accompagnés d’un mobilier minimaliste qui permet à l’art de briller.
La répétition géométrique à différentes échelles est au centre de cette pièce brillante intitulée Happiness de Satoshi Ohno. La combinaison de couleurs au néon et d'un fond argenté rend le travail pop. C’est un excellent exemple d’art mural moderne, à la fois décontracté et contemplatif, qui convient pour illuminer tout espace de vie.
Un large morceau d'art mural moderne comme celui-ci de Blank Space convient parfaitement à un grand mur. Les lignes verticales donnent l'illusion d'un voile qui cache quelque chose à l'arrière-plan, accentué par la couleur rouge dominante. C’est un bon moyen d’ajouter une grande dose d’une couleur à votre espace sans introduire beaucoup d’autres couleurs d’accent.
Le travail de Sarah Cain intitulé Sight and Light est une pièce qui présente une gamme de couleurs, rendue plus dominante par le fond sombre. L'artiste dit qu'elle refuse de s'en tenir aux conventions sur l'art moderne et vous pouvez faire de même en intégrant des œuvres d'art mural innovantes dans votre maison. Un travail comme celui-ci transmet audace et force, faisant une déclaration forte dans une pièce.
L'art mural moderne est un moyen de laisser briller votre amour des couleurs. Les œuvres plus petites de David Hare, comme celui-ci, présentent des teintes vives, une texture et des détails qui ajouteront beaucoup d'intérêt à une pièce. Les pièces créatives comme celle-ci sont polyvalentes et attirent toujours l'attention, même si elles sont plus petites.
Si vous êtes dans la technologie, vous pouvez avoir un art mural moderne qui ajoute une dose de numérique. L’usine intergalactique Emoji de Carrie Moyer est réalisée à partir d’acryliques et de paillettes. Elle constitue une pièce faisant à la fois partie d’un paysage fantastique, à la fois d’un travail abstrait et d’un commentaire moderne. Les pièces les plus futuristes fonctionnent le mieux dans les espaces contemporains et modernes.
Bien sûr, l’art mural moderne n’a pas à être coloré. Malgré le ton modéré de cette œuvre d’Alexandre Farto, dit Vhils, elle est évocatrice et donne une impression dramatique. Comme le dit le site Web de Vhils, ce type de pièce est une «poésie visuelle» et constitue un choix captivant pour un mur de salon. La perspective à distance et le détail du travail impliqué sous un angle plus étroit ajoutent à l’intérêt et à la complexité de la pièce.
Une palette de couleurs atténuée peut toujours égaler beaucoup de drame dans une pièce qui présente une perspective, comme celle de Barbara Takenaga. Une œuvre d'art mural moderne peut ajouter de la profondeur à votre espace lorsque l'œuvre elle-même a l'intensité de celle-ci. Outre la sensation générale, la minutie des points et des lignes peints à la main ajoute à l'émerveillement que cette pièce ajoutera à une pièce.
Un grand nombre d'art mural moderne comprend des textures créées de différentes façons, ce qui peut donner plus de profondeur et d'intérêt à votre espace de vie. Ce travail repose sur une texture unique, pas une couleur vive, pour créer un intérêt. Des milliers de lambeaux de toile noués en nœuds forment la vague qui descend du haut de la toile du site. C’est une œuvre d’art intrigante qui appelle des interprétations sans fin.
L’artiste cubaine Diana Fonseca s’appuie également sur la texture pour créer ses œuvres fascinantes. Les techniques mixtes qu'elle utilise forment une texture texturée à la fois cohérente et inégale, qui fait surgir des sentiments du passé, presque historiques. Les couleurs douces utilisées rendent la pièce adaptée à un environnement plus rustique et moderne.
Un rouge orangé vif et terreux est la couleur dominante de cette œuvre géométrique d’Enoc Perez. Les carrés précis, associés à l'application de couleurs plus abstraites, créent une œuvre d'art mural moderne qui ancrera l'espace dans une pièce tout en ajoutant simultanément une sensation de mouvement. Artsy dit que Perez imite le processus d'impression couleur en faisant des dessins pour chaque couleur et en utilisant des feuilles pour transférer la peinture sur la toile.
Parfois, les peintures murales modernes utilisent un matériau non traditionnel comme la toile. Ici, Gareth Nyandoro a monté son encre sur un chapeau de paille en papier et Bhero Vendor sur une toile, mais pas dans un sens traditionnel. C’est peut-être l’un des plus grands problèmes de l’art moderne: ses utilisations inattendues de matériaux. La toile non étirée confère à la pièce une sensation de désinvolture presque fraîche. Afficher une telle œuvre dans votre espace donne l’impression que l’artiste vient d’entrer et de la clouer.
La couleur peut également être améliorée en ajoutant de la texture, comme dans le cas de ce travail de Thomas Trosh. Il y a beaucoup de choses dans cette œuvre d'art mural moderne et cela conviendrait pour un espace plus restreint où il pourrait se démarquer. Les œuvres offrent de nombreux éléments d’examen et de contemplation et doivent être exposées là où ces caractéristiques peuvent être appréciées.
Une peinture traditionnelle peut également offrir une texture. Cette œuvre à dominante verte présentée par la Hill Gallery utilise l’application texturale de peinture pour créer de la profondeur en combinaison avec des couleurs vives. L'œuvre abstraite est captivante et convient parfaitement à un salon, une salle à manger ou tout autre lieu de rassemblement de taille moyenne. Il apporte une touche de couleur, de texture et d’inspiration à la réflexion.
Avec une texture subtile et une couleur neutre qui hante, Jay Heikes Zs ajoute une sensation de tranquillité à un espace. Le fond de toile de jute et les lettres en relief contribuent au sentiment méditatif du travail. Heikes est connu pour ses œuvres qui utilisent des textes ou des images de la culture pop et les transforment en une histoire sur la lutte pour l'individualité.
Ce triptyque de Pier Paolo Calzolari, connu pour «faire entrer le rituel quotidien dans le monde de l'expérience esthétique», est tout aussi neutre mais beaucoup moins subtil. Une œuvre d'art mural moderne comme celle-ci est très avant-gardiste mais conviendra parfaitement à d'autres types d'art et à une variété de styles de décor. Afficher une œuvre comme celle-ci ajoute également une touche de dimension sculpturale à un espace sans être accablant.
Poli et réfléchissant, cet objet d'art mural moderne évoque la brillance et les dimensions que seul le métal peut fournir. Getulio Alviani, d'origine italienne, a créé Rilievi Speculari, un élément en acier, se concentrant sur les courbes et les images réfléchies résultantes exposées. Le travail ajoute un peu de brillance à n'importe quel espace, mais pas au point de le submerger. Il est à la fois réservé et dramatique à la fois, proposant une œuvre d'art en constante évolution qui modifie ses couleurs et ses dimensions en fonction de la personne qui se tient devant ou des autres couleurs de la pièce.
Si vous voulez vraiment ajouter de la dimension et de la profondeur, optez pour un morceau d'art mural moderne, c'est plus de la sculpture que de la peinture. Blue Guitar de Jack Pierson utilise des morceaux de lettrage de la vieille signalisation routière américaine pour former le morceau. Bien que Pierson ait travaillé dans de nombreux médias, il est surtout connu pour ses travaux utilisant la signalisation et le lettrage vintage à grande échelle. Cette pièce est imaginative, colorée et constitue une réappropriation ingénieuse d’icônes emblématiques qui fera l’objet d’une conversation sur tous les murs de votre maison.
L'art mural sculptural moderne peut également être mieux défini dans l'espace, comme le sont les œuvres de Jésus Rafael Soto. L'artiste crée des reliefs sculpturaux comme celui-ci nommé Excritura, fabriqués à partir de matériaux industriels et synthétiques tels que le nylon et l'acier. Dépourvues de couleur, les œuvres ajoutent de la dimension à un espace, invitant les spectateurs à venir examiner de plus près les lignes fines et les fils errants qui constituent l’essence même de la pièce. C’est une œuvre d’art qui a besoin d’un mur où la famille et les visiteurs peuvent l’examiner sous différents angles.
Créer des profondeurs et des dimensions en utilisant une technique qui consiste à graver la toile au point de brûler est un processus utilisé par des artistes comme Jitish Kallat. Inspiré par sa ville natale de Mumbai, Kallat réalise des œuvres d'art mural modernes qui en disent long avec leurs lignes, leurs taches et leurs ombres brûlées et brûlées. L'œuvre ajoute de l'intérêt à une pièce sans ajouter de couleur.
L'artiste allemand Otto Piene est également connu pour son Rauchbilder - images de fumée - qu'il a créé avec du solvant et du feu, formant des images à partir de la suie résultante. C’est une technique similaire à celle de Kallat ci-dessus, mais qui donne des résultats très différents. Cette œuvre sans titre est plus texturée et présente des couleurs nobles qui fonctionneraient très bien pour mettre en valeur un espace doté d’une palette de couleurs principalement neutre.
La superposition d'éléments est une autre façon pour les œuvres d'art de créer une dimension. Ce dessin sans titre (coups de pinceau jaunes et verts) de Jose Davila présente un trait de couleur audacieux qui s'étend sur le diptyque et utilise une technique d'impression en couches pour améliorer la brillance et la profondeur. Il s’agit d’une œuvre murale moderne qui convient à une grande variété de styles de décoration, à condition que vous souhaitiez une touche de couleur.
Traditionnellement réservé à la signalisation commerciale, le néon est souvent utilisé dans l’art pour représenter la lumière ainsi que pour exprimer des points de vue. Cette œuvre est un art mural moderne, abstrait et engageant. Créée par le regretté François Morellet, cette œuvre présente de simples arcs de néon qui, combinés à la toile noire, évoquent une impression de mouvement et de transformation. Des morceaux comme ceux-ci sont parfaits pour une région dans laquelle vous souhaitez ajouter du théâtre moderne et où l'environnement est propice à la création d'une déclaration par la lumière du néon.
Si vous aimez faire une déclaration philosophique ou politique avec votre art, optez pour une pièce d’art murale moderne au néon comportant une phrase provocante. L’art conceptuel de Joseph Kosuth comprend une série mettant en vedette le langage et constitue le corpus d’œuvres pour lequel il est le plus connu. Cela suscitera certainement la conversation des invités, dont beaucoup voudront débattre du sujet. Quoi qu’il en soit, ces types d’œuvres murales modernes doivent être exposés dans un espace peu éclairé.
Les œuvres d'art mural modernes présentent souvent des objets banals transformés en un médium d'art, comme dans cette œuvre de l'artiste Marcius Galan, basé à Sao Paolo. Ici, Galan a utilisé plus de 65 000 épingles cartographiques pour créer une œuvre texturale qui domine l’espace avec sa couleur rouge vif. L'artiste dit que ses œuvres explorent les «capacités métaphoriques de l'espace». Par conséquent, une pièce comme celle-ci doit être affichée sur un grand mur, car elle dominera tout espace de vie.
Les œuvres circulaires de Pamela Jordan sont souvent colorées et toujours abstraites. Des peintures murales modernes et rondes peuvent animer un espace avec sa forme géométrique différente et inattendue. Ici, les couleurs sont principalement terreuses et rendent la pièce polyvalente pour presque tous les styles de décoration.La conception semble également avoir l’effet de bouger à cause du balayage de couleur - presque comme si elle avait été effacée comme par magie de façon circulaire. Encore une fois, une œuvre de cette taille et de cette envergure doit être exposée dans un espace où elle est autorisée à dominer son environnement.
Une autre façon d’ajouter un art mural moderne qui brise littéralement les frontières consiste à combiner une pièce de style shadowbox encadrée traditionnelle avec des éléments qui dépassent les limites du cadre. This Untitled (appropriation spontanée de l'espace n ° 1) de Rafael Domenech ajoute de la couleur, de la profondeur et de l'intérêt à tout espace. Sa taille modeste permet une grande polyvalence dans l'emplacement d'affichage.
Collé et embelli dans un format tridimensionnel, cet art mural moderne est une peinture qui se transforme en une œuvre qui dépasse de loin les techniques traditionnelles. L'artiste Shinique Smith utilise des objets trouvés et des vêtements de seconde main qu'elle relie pour réaliser des sculptures et, ici, des éléments de l'œuvre d'art. La est provocante et pique intérêt avec ses nombreux éléments. L'intégration de ce type d'art ajoutera de l'intérêt à un espace.
Les peintures murales modernes collées peuvent ajouter une touche de couleur et de texture à votre espace de vie sans sortir du mur, ce qui en fait un choix idéal pour un espace restreint ou une zone dans laquelle vous ne pouvez avoir quelque chose de spectaculaire. Les collages, par nature, qu’ils utilisent uniquement du papier ou des supports mixtes, donnent l’impression de couches, de profondeur et de volume. Bien que cette pièce soit plutôt volumineuse, les travaux de collage plus petits peuvent ajouter de l'intérêt aux espaces plus petits de la maison.
Cette œuvre composée de plusieurs techniques, notamment de la peinture acrylique, du papier et du papier peint sur toile, a été réalisée par Brenna Youngblood. Appelé Blade Runner, il s'agit d'un autre exemple de travail multimédia qui a une ambiance très différente de celle ci-dessus. Les couleurs sont plus sobres, mais il est loin d'être neutre. La combinaison procure une sensation vivante et animerait tous les espaces de vie avec sa composition stimulante.
Les cercles sont une forme graphique polyvalente et l’artiste Rodney Graham a utilisé des éléments tridimensionnels dans sa Construction de l’abstraction cylindro-chromatique. Les pièces colorées et minimalistes, tout en jouant avec la lumière et les ombres. Ce type d’art mural moderne a besoin d’un éclairage adéquat pour pouvoir être apprécié et, par conséquent, exposé dans une pièce bien éclairée.
Choisir un travail qui inclut la répétition d'un élément, tel que des cercles, est un bon choix pour un grand mur car il prend beaucoup de place sans nécessiter un morceau de taille ingérable. La pièce de Ryan Gander est composée de miroirs ronds de différentes tailles, contenant différents portraits abstraits et éclaboussures de couleurs vives. Cette pièce fonctionnerait mieux dans un espace moderne ou contemporain.
Ce morceau rond présenté par la galerie Sicardi est assurément une pièce pour un très grand mur caractéristique. Il présente une texture, une géométrie et des touches de rouge. Les divers plis, lignes et représentations continentales sont un morceau de peinture murale moderne très texturé. Cela plaira certainement aux voyageurs et même aux nomades en fauteuil, attirés par tout ce qui est mondial.
Les peintures murales modernes sculpturales utilisent souvent des matériaux recyclés de manière nouvelle et innovante. D'après Artsy, il s'agit de Sadaharu Horio, considéré comme l'un des artistes japonais les plus expérimentaux du XXe siècle. Ses œuvres utilisent des matériaux ménagers mis au rebut, comme dans cette œuvre minimaliste. La toile lumineuse est accentuée avec un élément de texture et comporte les quatre pièces de coin en matériau utilisé. L'œuvre de taille moyenne est colorée et ajoutera de la luminosité à un espace de vie, tout en incorporant un peu de commentaire social.
Certains dessins muraux modernes reposent uniquement sur la texture pour le théâtre, et une œuvre de ce type de Leonardo Drew convient parfaitement. L'artiste utilise des matériaux naturels et synthétiques, notamment le bois, pour réaliser ses créations. Celui-ci est également dépourvu de couleur, à l'exception de la lumière et de l'ombre des pièces de bois. La construction dimensionnelle attire immédiatement le regard et domine l'espace. Cela fonctionne avec de nombreux styles de décor s’il est affiché sur un mur de fonctions.
Les pièces texturales en métal sont tout aussi dramatiques, tout comme cette pièce à la surface profonde et escarpée. C'est une petite pièce d'art moderne qui peut décorer n'importe quel mur et qui peut être combinée avec d'autres types d'œuvres d'art.
Cette pièce de Jacin Giordano est tout aussi texturée mais aussi un peu plus colorée et tire sa texture de la méthode d’application de la peinture. Les enchevêtrements de peinture forment des espaces et des vides, accentués par les couleurs utilisées. C'est une grande œuvre d'art murale moderne pour n'importe quelle pièce car elle apporte une forme tactile au mur lisse, créant un contraste qui ajoute instantanément au caractère de l'espace.
Les amateurs de textiles peuvent opter pour un art mural moderne qui comprend une variété de constructions en fibres. C'est une pièce très dimensionnelle de Caroline Achaintre appelée Madcap. Bien qu’elle colorie, la nature tactile est l’ambiance dominante. Incorporer une telle pièce dans votre décor équivaut à ajouter une tapisserie classique à un intérieur traditionnel.
Pour injecter une sensation moderne et rustique dans un espace plus vaste, envisagez des œuvres mixtes combinant un profil minimaliste avec des matériaux naturels. Cette sculpture extra-longue travaillerait sur un mur caractéristique ou un couloir de galerie où elle pourrait occuper une place centrale. Le manque de couleurs et la confiance dans les matériaux pour donner de la dimension en font une œuvre d'art intrigante, pour ne pas dire inhabituelle.
Souvent, les peintures murales modernes texturales sont en réalité composées d’un matériau inattendu, comme l’œuvre de l’artiste cubain Yoan Capote. C'est Palangre (Mar De Fondo), qui est sombre et dramatique dans sa texture et son ombrage. En regardant de plus près, vous constaterez qu’il est fabriqué à partir de milliers et de milliers d’outils à poisson en métal, ce qui accroît le caractère spectaculaire de la pièce. Il s’agit d’une déclaration majeure qui irait à n’importe où et avec n’importe quel décor.
Comme vous pouvez le constater, il existe d'innombrables façons d'intégrer des peintures murales modernes dans votre maison, que votre espace soit grand ou petit, moderne, contemporain ou éclectique. Les options sont nombreuses et vous serez généralement guidé par vos goûts personnels - ainsi que par votre budget. Ne désespérez pas si vous aimez un travail qui dépasse votre budget. Si vous pouvez identifier le type d'art que vous recherchez, de nombreux artistes émergents passionnants créent des œuvres à différents prix qui conviendraient à vos projets de décoration.
