Apprendre à voir tous les luminaires contemporains est l’une des meilleures parties du Salon international du mobilier contemporain et il y avait beaucoup à voir dans l’édition 2017. Le verre, le bois, le papier en porcelaine métallique et le béton ont tous été trouvés dans les dernières conceptions. Nous vous présentons ici 50 de nos luminaires préférés de ICFF 2017.
La Bola Felt de Pablo Pardo est une ampoule ronde élégante surmontée d'un abat-jour en feutre très chic. L'abat-jour en forme de chapeau peut être incliné dans toutes les directions, ce qui permet à l'utilisateur de diriger la lumière de manière spécifique. Créé en 2017, c'est un design décontracté qui a beaucoup de talent pour un design minimaliste.
Les lumières Urchin de Molo sont l’une des choses les plus cool de tous les temps. Le papier accordéon utilisé par Molo pour tous ses produits a été transformé en un luminaire lumineux qui peut se transformer en d’autres formes. Lorsque vous tirez et tournez la lumière, elle ondule dans d’autres formes. Il peut également être démonté et replié à plat car il est éclairé par une seule source de lumière LED.
Les pendentifs en céramique minces de la céramique Pidgeon Toe comportent des soucoupes et des sphères qui donnent une dimension aux luminaires. La fondatrice Lisa Jones réalise ses créations en céramique, qui vont bien au-delà de la simple lumière, dans un atelier de Portland, en Oregon. L'utilisation de matériel en laiton pour mettre en valeur les finitions mates des appareils en céramique leur confère un aspect distinctif. Bien qu'ils aient fière allure seuls, nous les aimons en groupe.
Il n’est pas surprenant que les Bubbly Lights de Rosie Li attirent l’attention - elles ont été inspirées par des bulles de savon et suscitent un sentiment de plaisir et d’émerveillement. Disponible dans différentes finitions, Li écrit que les lumières sont une "exploration des forces d'attraction et des autres types de grappes que l'on trouve dans la nature". Quoi qu'elles en soient, elles sont brillantes et élégantes et projettent une lumière merveilleuse qui illuminerait n'importe quel espace.
Simeon & Salazar crée des pièces en verre soufflé depuis près de 20 ans en Californie. Les artisans ont pour objectif de fusionner la tradition du verre de Muranese et l’équilibre et la retenue des dessins scandinaves. Le résultat est des pièces époustouflantes comme cette applique murale qui se déploie de manière spectaculaire dans un groupe, créant ainsi un mur caractéristique dans toutes les pièces.
Comme des stalactites rougeoyantes, ces magnifiques pendentifs sont de Sonneman. Le pendentif Trinity est fabriqué à partir de cristal taillé et de chrome poli. La base à LED met en valeur les rayures géométriques du verre. Comme des poignards de lumière, ces pendentifs seraient parfaits dans un espace moderne ou contemporain.
Les nouveaux venus derrière Souda ont forgé un nom fort pour leur marque en moins de cinq ans d'activité. Ils conçoivent des accessoires, des meubles et des éclairages, comme cette applique à bras de suspension qui adopte une approche moderne du milieu du siècle. Le bras en porte-à-faux tourne, ce qui permet de déplacer la lumière si nécessaire. Le ton or rose est très tendance.
Le système de mur d'aileron ondulant derrière ces lumières de Standard et Custom est aussi intéressant que les lumières elles-mêmes. La société est une entreprise de conception et de fabrication sur mesure qui offre des services complets, mais se concentre sur la fabrication numérique. La construction en bois des projecteurs HARU est précise et distinctive, permettant à la lumière de se projeter de tous les côtés du luminaire tubulaire.
Tout comme le vrai verre de mer, ces morceaux de verre sont d'une qualité opaque et translucide. Le designer sud-africain Steven Pikus a transformé les pièces en ce lustre phénoménal Fire and Ice. Chaque pièce est emballée avec du fil de fer et suspendue à un cadre en métal, créant ainsi un enchevêtrement doux de composant diffusant la lumière. Pikus est connu pour ses montages fabriqués à partir de moteurs diesel recyclés. Le nouveau design a été présenté par wakaNINE d’Austin, au Texas.
Le lustre Boom de Stickbulb a beaucoup attiré l'attention, comme le font habituellement leurs produits. Le lustre est une évolution de leurs premières lumières de bâton qui ont été parmi les premiers. Avec le boom, les concepteurs ont créé un éclat de lumière en disposant d’un noyau central en laiton avec les bâtons de différentes longueurs dirigés vers l’extérieur, semblables à des pointes. Bien que le lustre soit disponible en différentes options de bois, l’un des plus intéressants est celui-ci, créé avec du séquoia récupéré dans de vieux réservoirs d’eau.
Le diamant unique de Stickbulb est également un favori. Faisant partie de la collection X, il s’inspire de formes naturelles telles que les hexagones et les tétraèdres.
L’ampoule Voronoi II de Tala est présentée dans cet ensemble de suspensions. Les ampoules élégantes de forme organique de la société britannique, dotées d’un élément d’éclairage unique, sont chaudes et naturelles. Contrairement aux lustres qui émettent une lumière blanche et plus froide, la lumière plus douce émanant de ces ampoules dorées crée une ambiance très chaleureuse et invitante.
Les concepts d’éclairage de Tightrope comprenaient cette superbe lumière Lotus Canopy. Formés à partir de porcelaine, les abat-jour plats des lampes à LED évoquent les feuilles de lotus flottant sur un bassin de lumière. La translucidité du matériau, ainsi que les arêtes et les ondulations dans les bords très fins du papier confèrent à la lumière une qualité très intéressante.
Déjà fans de luminaires de Tracy Glover Studio, nous en avons trouvé plus, comme cette applique Cloche, qui, selon Glover, s’inspire du verre romain et des lampes de mosquée antiques. Les chaînes sont communes dans ces lampes mais sont un ajout nouveau à une applique murale. Bien qu’il soit disponible en 29 couleurs différentes, nous adorons cette teinte pour l’aura chaleureuse qu’elle confère.
Cette sélection provient également de Tracy Glover et est une applique murale amusante et futuriste. Le disque central présente le motif Wrap avec son fin filetage de verre (également utilisé dans son applique Rondel), tandis que les autres ont des motifs et des textures différentes.
Veronese est une maison d’éclairage de luxe française qui produit depuis toujours des éclairages et des miroirs spectaculaires en verre de Murano. Nous avons trois choix de cette maison de conception. C'est littéralement un joyau d'un luminaire. Appelé Bijoux Bijoux, la forme en verre soufflé peut être combinée à différents embouts qui lui donnent l’apparence d’un bijou élégant prêt à être suspendu à un collier. Le placement de la source de lumière au sommet est également nouveau et ajoute à l’apparence d’un bijou.
Conçu par l'architecte, artiste et designer français Patrick Naggar, voici Cell. Un certain nombre de collections de Naggar se sont concentrées sur un sujet scientifique. Il a rendu sa version d'une cellule comme cette forme élégante, qui rappelle presque un peu un os. Le mur extérieur de la cellule est constitué du verre soufflé et l'élément d'éclairage est le noyau de l'appareil.
Complètement différente des deux autres, Martha est conçue par Fredie Jochimek, le président de Veronese. Le design comprend des tasses et des bobeches, deux éléments des lustres classiques de Murano, qui ont été négligés. Selon Veronese, les gobelets utilisés traditionnellement pour recouvrir le fond des lustres et les bobeches étaient destinés à la capture de cire fondante.Jochimek présente ces éléments oubliés dans son nouveau design contemporain, où les bras en métal peuvent être placés dans plusieurs directions.
La nuance Eos de VITA Copenhagen est comme un nuage flottant éthéré. Il peut être utilisé sur une table, un pied de lampe de sol ou en suspension. La société utilise des matériaux recyclés et utilise des sous-produits à de nouvelles fins. Les plumes d'oie de cet abat-jour sont récupérées dans l'industrie alimentaire. Au lieu d'être brûlées, elles sont assainies et utilisées pour les lampes. VITA met également tout dans un emballage plat qui est plus efficace et moins coûteux.
Elish Warlop Design Studio a créé la Line Line, une lampe amusante et amusante composée de tubes en laiton courbés tous reliés par un cordon en tissu. Les fentes à l'arrière retiennent les LED qui brillent sur le mur et toutes les barres peuvent se déplacer. Le luminaire dans son ensemble ressemble à une ligne bouclée dessinée au mur. La taille de la pièce est également personnalisable et peut avoir autant de tubes que vous le souhaitez. Warlop aime «explorer le paradoxe du mouvement dans l'immobilité» dans son travail, aboutissant à des œuvres simples et complexes plus on regarde de près.
Martin Huxford crée son éclairage sur mesure dans un studio de Sussex, en Angleterre. Ses pièces ont tendance à être toutes contemporaines ou modernes, mais celle-ci a une touche de nostalgie à l'ancienne grâce à la forme et à la texture des nuances de cristal soufflé à la bouche. Les nuances ont la même forme que les pendentifs Lily du designer, mais sont ici réunies dans un lustre moderne. Le ton du verre contraste merveilleusement avec la base en laiton.
Marset, une entreprise espagnole fondée dans les années 1940, a toujours de nouveaux designs séduisants et nous avons trouvé deux favoris cette année. Le premier est Pu-erh, de Xavier Mañosa. Ce qui ressemble à une nuance de soie plissée est en réalité un motif en céramique qui met l'accent sur une sensation naturelle et non polie. Nommé d'après une variété de thé chinoise très recherchée, il a la même sensation à la fois terreuse et raffinée de cette boisson. Le lam en céramique est disponible en noir, blanc, vert, bleu et saumon.
Une fois que les orateurs sont passés au sans fil, nous savions que l’éclairage suivrait rapidement et que le nombre de modèles et de modèles disponibles augmentait rapidement. C'est la lampe Bicoca de Christophe Mathieu. Plutôt que d'avoir une lampe dans un endroit fixe, vous pouvez l'emporter partout avec vous. Voulez-vous vous asseoir dans votre fauteuil préféré et lire? Emportez-le avec vous, attachez-le à un revêtement lesté et placez-le sur le bras ou le dos d'une chaise. Il est léger et son abat-jour pivotant le rend fonctionnel dans n’importe quel endroit. Les choix colorés sont également très amusants.
Nous sommes tombés amoureux d'un certain nombre de pièces amusantes et géniales de LZF cette année au Salone del Mobile, mais nous continuons à revenir à cette suspension polyvalente et élégante appelée Swirl. Conçu par le designer irlandais Ray Power, il vient dans une variété de couleurs et deux versions. La société espagnole crée à la main d’incroyables luminaires en placage de bois selon leurs techniques particulières. En utilisant du placage de bois naturel, les artisans le fondent en un matériau malléable qui leur permet de créer des luminaires aux courbes sinueuses qui émettent une lumière chaleureuse et confortable.
La lumière de pissenlit de LZF est un design plus décalé qui découle d’une collaboration de plus d’une décennie avec le designer Burkhard Dämmer. Les circuits à LED sont complètement dissimulés. Les différentes tailles de bonnet ne servent qu’à souligner le rapport entre le luminaire et la tige de duvet printanière.
Cette lampe lumineuse de Lights Up, située à Brooklyn, dans l’État de New York, a attiré notre attention grâce à son abat-jour intérieur irisé. Alors que la teinte intérieure est brillante et un peu disco-esque, le motif de grille atténue le bling et ajoute un peu d'une sensation industrielle. L'ensemble de l'appareil est ensuite adouci par l'ajout de la teinte extérieure transparente. Comme toutes les pièces de Lights Up, cette lampe est fabriquée à la main dans une usine de Brooklyn.
Le pendentif Lotus de Lampa a attiré notre attention en partie à cause de la grande largeur de l’appareil, combinée à son profil courbé. La lumière ne fait que briller à travers le placage de bois, ce qui ajoute à la beauté de la pièce. Située dans l'est de Long Island, à New York, la société poursuit près de 30 ans de conception et de production, conformément à son engagement en matière de conception durable.
Le studio montréalais Larose Guyon a montré cette installation de son pendentif perle, superposés. Le superbe pendentif unique peut être combiné pour créer un ensemble d'agrégats aussi grand ou petit que le souhaite le client. Les deux fondateurs se disent inspirés par l'art, la nature, les époques et les traditions. Partout où ils ont leur vision, le résultat est un luminaire élégant et glamour qui n’a pas beaucoup de frou-frou.
Le pendentif Royyo de Koncept est également élégant, mais à la fin du spectre. L'absence de système de câblage visible permet de garder le look propre et épargné, mais la finition en or rose est chaleureuse et élégante. Celles-ci sont très bien utilisées seules mais nous aimons l’effet d’un groupe comme celui-ci. Il a été conçu par Kenneth et Edmund Ng.
La lampe de table Hase TL, malgré sa conception simple, révoque certaines idées complexes. Présentés par Kalmar d’Autriche, nous avons d’abord pensé que les pieds en métal ressemblaient un peu au pied de poulet, mais au fur et à mesure que nous l’examinons plus en profondeur, le sentiment anthropomorphique est plus grand: une personne assise penchée sur l’espace où la lumière est projetée? De toute façon, il est très convaincant par sa simplicité
Le même profil, mais un look totalement différent, est la lampe Billy de Kalmar. Avec l'ajout d'un poteau en bois et de composants métalliques plus substantiels dans différentes couleurs, la version de sol de ce luminaire est plus moderne que la lampe Hase. Un peu industrielle, la pièce est composée de bois teinté mais recouvert d'une couche transparente.
Un autre riff sur les nuances de placage de bois - en quelque sorte - sont ceux de Jefdesigns de Portland, Oregon. La société crée des appareils inspirés par les motifs de la nature. Les nuances sont une technique différente qui couche le grain de bois numérique sur du lin. Le designer Joe Futschik les crée tous et ils sont produits par des artisans de Californie. Un éventail attrayant de motifs est disponible pour les suspensions, les tables et les appareils de plancher. Jefdesigns fabrique également des éléments de mur éclairés, comme ceux présentés ici.
Futuriste et élégante à la fois, l'applique murale primée Pearl de Ginger et Jagger pourrait embellir de nombreuses pièces différentes d'une même maison. Fabriqué à partir de marbre et de métal, il joue sur les qualités uniques d'une perle: rareté, magnificence et sérendipité. La base sculptée à la main est en marbre et l'orbe central en métal. La conception évoque vraiment le sentiment d'avoir ouvert une huître pour trouver un joyau spectaculaire.
Ce lustre en bois fabriqué à la main par Giancarlo Studio Furniture est anguleux et différent. Le designer Giancarlo Paternoster utilise son expérience en ingénierie mécanique et son amour du savoir-faire pour créer des meubles - ainsi que des éclairages - en bois magnifique. Il utilise une variété de techniques novatrices qu'il a développées, ainsi que des processus établis pour créer ses pièces. Ce lustre a de la substance grâce à ses larges sections en bois, mais reste sophistiqué, encore plus avec des ampoules en forme de pierre précieuse.
Un peu inhabituel, mais en fait assez amusant, est cette capsule lumineuse, appelée ISP, des éditions françaises DCW. Soulevez le bout de la capsule pour que l'élément d'éclairage glisse le long du rail, vous permettant de contrôler la quantité de lumière que vous souhaitez. Plus pour un accessoire d'ambiance que pour un éclairage fonctionnel, il n'y a pas d'interrupteur ou de bouton impliqué. Le tube de lumière s'allume lorsqu'il est tiré de l'intérieur. La pièce a été inventée par la designer italo-russe Ilia Sergeevich Potemine.
Esque Studio a également fourni d'excellents choix. Cette lampe de liaison était une collaboration avec Harry Allen, qui combinait des plaques de métal découpées avec des jets d’eau et un abat-jour en verre soufflé bouche soufflé directement dans la plaque de métal. La bulle emprisonnée qui en résulte fait de cet appareil une merveilleuse combinaison d’art, d’éclairage et d’accessoires.
La série Flatlander sombre et morose du studio s’inspirerait de «paysages désolés et de silhouettes de châteaux d’eau». Le verre noir mat et la teinte magenta vive de la lumière à l’intérieur donnent un aspect très dramatique. Les luminaires blancs de forme similaire n’offrent pas le même niveau de dramatique, mais sont de délicieux pendentifs à part entière.
L’éclairage en bois de Donald Baugh est à la fois naturel et moderne. Nous avons toujours aimé la façon dont il associe l’extérieur en bois naturel à un intérieur aux teintes vibrantes. Ces pendentifs ovoïdes Eclipse sont une autre version de son style de conception et sont rendus en noyer avec une finition acrylique.
De l’hippodrome de Formule 1 à votre salon: London’s Decode Lighting a présenté ces pendentifs réalisés en collaboration avec Hypetex®, la première fibre de carbone colorée au monde. La légèreté du matériau permet à Decode de redimensionner les appareils sans créer quelque chose de trop lourd. Disponibles en 15 couleurs différentes, les fines feuilles s'emboîtent pour former le luminaire, permettant ainsi à la lumière de jouer de différentes manières.
La société française CVL Luminaires est connue pour ses luminaires en laiton de haute qualité et nous avons eu du mal à choisir quelques points forts. Celui-ci s’appelle Terre et présente un motif délicat. Cependant, la collection Earth comprend différents motifs perforés sur ces disques en laiton, de différentes tailles.
Nous sommes tombés amoureux de la version pendentif de la collection Calee et de la juxtaposition des deux formes rondes. La façon dont le plus grand disque est supporté par le plus petit disque de couleur cuivre est moderne et offre un intérêt. CVL écrit que ce déséquilibre est la clé de la conception. En outre, le cordon au plafond semble plus être une partie intégrante de l'appareil et ne porte pas atteinte à sa géométrie.
Cette magnifique création lumineuse provient de Baguès, Art Lighting a la Francaise. Depuis plus de 175 ans, la société crée des éclairages d'art spectaculaires, comme cette applique murale en forme de papillon de nuit. La sensation Art Déco de la pièce rehausse sa lumière subtile. C’est une créature qui convient parfaitement à une lumière d’ambiance - nous pensons - puisque le papillon nocturne est le plus actif la nuit et qu’il est lui-même attiré par la lumière dans l’obscurité.
Cette petite lumière amusante est le flotteur de Brendan Ravenhill Lighting. Inspirée des bouées de homard et des flotteurs de pêche japonais, la lampe est composée de cuir de verre et de corde. Un système de crochets en laiton permet aux clients de créer des regroupements de pendentifs, disposés à leur guise. Le luminaire est disponible en version simple, double et triple.
Le luminaire Bower’s C est nouveau et présenté ici dans une finition bronze frotté à l’huile. Le luminaire est fabriqué à partir d’acier laminé à froid, coiffé de deux globes soufflés de 2 pouces personnalisés, éclairés par des DEL. Cette conception est polyvalente mais conviendrait parfaitement pour donner à une chambre ou à un autre espace une sensation plus masculine.
Nous ne prenons pas assez le stand Blackbody OLED et ses lumières fabuleuses. La société se concentre sur les applications d'éclairage OLED et est un pionnier de la technologie OLED qui propose des solutions pour des domaines tels que l'industrie automobile, l'aéronautique et la médecine. Ici, combinez l’aspect high-tech avec des applications d’éclairage astucieuses telles que l’applique murale et le miroir Lucky Eye L. Les concepteurs voulaient dépeindre la croyance folklorique selon laquelle les miroirs portent chance à leurs propriétaires. Ici, il est entouré de panneaux OLED flamboyants. Dans le miroir, vous pouvez voir une pluie de lumière provenant du luminaire I Rain au plafond. Il peut avoir de 37 à 137 lumières, ou peut être personnalisé pour des espaces plus grands.
Le Centre de Design de Barcelone a présenté un éventail de pièces de 13 designers différents à Barcelone, dont ce luminaire cintré. Les éléments minimalistes retenant les éléments d'éclairage sont suspendus à un élégant hémisphère de métal noir. Parfait pour un espace moderne, mais il peut s’intégrer dans une variété de styles de décoration.
Avram Rusu de Brooklyn a créé une applique murale sauvage appelée Continuum, inspirée du street art de New York. Les tubes courbés peuvent être disposés de différentes manières et les nuances de verre soufflées à la main se déclinent en différentes couleurs de verre, notamment blanc, aqua, gris foncé et gris clair, topaze et noir dans un solide ou avec décoloration ou rayures. Nous aimons le look angulaire et la sensation presque aléatoire qui vient de la disposition des bras.
Les boules de verre des appliques Fitzi d’Articolo sont magnifiques. Les modèles d'éclairage sont différents et la base en métal semble avoir une emprise temporaire sur le ballon, comme si elle était prête à glisser et à voler en orbite. Les bulles permettent à la lumière de projeter des motifs étonnants sur le mur et les environs.
L’installation sculpturale d’Anna Karlin appelée Glyph est faite de bronze, de bois et de métal. Les luminaires curieux sont suspendus au support à cheville de style shaker que l'on trouve dans d'innombrables foyers. La façon dont elle a élevé un élément utilitaire humble dans cette pièce intéressante est exceptionnellement créative.
Sa lampe murale Sun Shade est également distinctive, son ombre étant retirée de la source de lumière immédiate. Elle écrit qu'elle est censée imiter une femme portant un chapeau à larges bords pour protéger son visage du mur. Le luminaire pivote également et le store tourne, vous permettant ainsi de les positionner comme vous le souhaitez ou si vous en avez besoin.
Ce luminaire conçu par David Trubridge, de WakaNINE, dont nous avons déjà parlé, nous rappelle une grosse feuille tropicale. En fait, c’est la Navicula qui s’inspire des diatomées microscopiques qui flottent dans les océans et qui se caractérise par son style de construction distinctif et sa finition en bois naturel. Ceci est une pièce astucieuse pour ajouter une touche de nature à n'importe quel espace de votre maison.
Ameico, basée dans le Connecticut, collabore avec des sociétés européennes et japonaises pour produire des luminaires époustouflants tels que ce pendentif Yamagiwa - Mayuhana Sphere. Conçu par Toyo Ito, il est composé d'orbes d'aluminium et de fibre de verre qui lui donnent un aspect fondu.
Suckers pour un superbe éclairage en bois, nous ne pouvions pas passer par-dessus le superbe pendentif en forme de globe d’Ameico. Le placage brillant et les lignes courbes des lattes en font une pièce magnifique.
Tant d'éclairage, si peu de temps! Comme toujours, ICFF a inclus une sélection abondante de luminaires étonnants, fabriqués à partir de toutes sortes de matériaux, recyclés et nouveaux. La variété renforce le fait qu’il n’ya pas de limites à l’imagination des concepteurs et que, combinées aux nouvelles technologies, nous aurons de quoi nous attendre dans les prochaines éditions.
